《土地與記憶的編織》三座偌大的量體，以鐵件多樣性的運用，有機的成長於建築南側綠帶的土地上，線條豐厚的細節，編織出作品垂直的生長，原始生命的張力於此有力的展現。
三組件分別立於三塊綠地之中，高低不等的從地底萌芽，作品以金屬鐵件構成，保留材質的樣態與質感，呈現特殊原始的質地，金屬剛硬的特質因細節的刻畫而展現溫柔而堅毅的姿態。表面編織的細節以鐵鏈 焊接，呈現工藝品勾織的語法；較密的垂直線條以圓鐵焊接成面，隱約地浮現出線性的紋理；三角狀的線條保有距離的縫隙同樣以圓鐵焊接，創造出鏤空透視之美；而總體結構則由竹筋金屬造型出描繪的語法，融合於作品主線條之中；留白的部分只有主骨架勾勒出立體的框架，使風景穿越來到觀者眼前。
在粗曠與細緻之間，靈魂的記憶刻劃在線與線交纏曲折的細節裡，滋養著我們的生命，勇敢的綻放。
《土地與記憶的編織》刻劃生命歷史的記憶，以抽象的造型體象徵著萬物的萌芽，運用剛強堅毅的材質形構，卻在造型的表現及物件相合的過程中，創造了柔軟、溫潤的植物性姿態，結合土地原始的力量，剛柔並濟的融入於場所之中，形塑充盈著飽滿力量的生命景態。

藝術家│安聖惠（峨冷．魯魯安）

屏東魯凱族人，原本從事花藝工作的她，因緣際會的受邀參加北美館的裝置藝術的展演，而開始投入藝術創作的領域，以迄於今。近年安聖惠離開屏東，遷居到台東都蘭附近，轉型採用漂流木創作，有許多大型的裝置藝術呈現在東海岸的海邊，作品呈現強烈的人與土地、與自我生命追尋的思考。